29.3.16

Meet the artists!



Clase de 2º Ilustración 2015/16.
Miguel González Martín

Alejandro Cruz Santana

Enrique Santana Caballero

Yaiza Konig
Erik Domínguez Torres
María Jesús Martín Artíles
Elena Suárez Rivero
Laura Cardoso Gutiérrez
Amaury Ramírez Polo
Xavier Rakotobe Ramírez
Flavia Fleitas Peña
Zebenzui De La Hoz Rodríguez
Cristina Ramos Sánchez
Eduardo González Dávila
Haridian Santana Sosa
Natanael García Fleitas
Manuel Mendoza Santana
José Armas Durán
Joseph Pérez Vento
Laura Suárez Rivero



Sebastián Ramírez Sánchez




14.3.16

Gif de la semana

Haridian Santana Sosa
Laura Cardoso Gutiérrez


Sebastián Ramírez Sánchez

Redactor: Manuel Mendoza Santana / Ejecutores: Sebastián Ramírez Sánchez, Haridian Santana Sosa, Laura Cardoso Gutiérrez

Semana del Cómic 5

V de Vendetta
El argumento de la serie está situado en un futuro distópico de finales de la década de los 90 (la serie fue creada en los 80).
La historia está ambientada en Gran Bretaña durante un futuro cercano y tras una guerra nuclear parcial, con gran parte del mundo destruido. En este futuro, un partido fascista ostenta el poder en el Reino Unido. Un misterioso revolucionario apodado "V", oculto tras una máscara de Guy Fawkes, empieza una elaborada y violenta campaña con el fin de derrocar el gobierno e incitar a la población a adoptar un modelo político-social diferente.


La técnica utilizada combina las luces y sombras de los cómics clásicos que contrastan con la integración de colores pasteles que contagian como nada la sofocación, la contaminación y la angustia de un futuro deprimido y sin esperanza.

Posteriormente se hizo una adaptación al cine. La película fue dirigida por el australiano James McTeigue y producida por Joel Silver y los hermanos Wachowski, quienes además se encargaron de escribir el guión. Está protagonizada por Natalie Portman en el papel de Evey Hammond y Hugo Weaving como V.

Redactora: Yaiza Konig / Ejecutor: Enrique Santana Caballero

Semana del Cómic 4

Invencible


Actualmente pocas series largas gozan de tanta calidad y estabilidad tanto en lo narrativo como en lo artístico como la que vemos en Invencible, es sinónimo de excelencia, un coloso que “Image Comics” parió hace ya 13 años de la mano de su guionista, el aclamado Robert Kirkman y su dibujante Ryan Ottley, el cual es el fiel creador de el increíble estilo de la obra del el tomo 8 en adelante.



En un principio podría parecer que Invencible es una serie de super héroes, pero a medida que uno comience a embarcarse en su lectura se irá dando cuenta poco a poco de que lo que en un principio era plano, cómico y simple se irá tornando cada vez más cruel, agresivo y maduro. Esto es en parte gracias al esfuerzo de su guionista; Kirkman es reconocido por escribir sobre géneros explotados hasta la saciedad añadiéndoles un punto de vista más humanista, centrándose sobremanera en el trasfondo psíquico y social de los personajes y el cómo se relacionan en el mundo que previamente  se ha establecido y que tan típico parece a priori. Otro de sus grandes éxitos ha sido “The Walking Dead”.


A la pluma se encuentra Ryan Ottley, el cual resulta ser el acompañamiento perfecto para la historia que se pretende contar. Su estilo recoge lo mejor del cómic americano mezclado con una gestualización en los personajes bastante expresiva y reconocible. Suele representar con rasgos definitorios y proporciones únicas en cada personaje, logrando que cada uno sea único. Su composición se muestra dinámica y posee un talento especial para lo grotesco y sangriento, siendo el creador de algunas de las escenas de pelea más viscerales e impactantes de la historia de los cómics. Cory Walker fue el anterior dibujante en la serie, pero su estilo no resaltaba lo suficiente en las escenas de acción, pero a él se le debe los fantásticos diseños de los trajes de los protagonistas.



La historia comienza cuando una tarde de un día cualquiera, Mark Grayson, hijo de Omni-Man, super héroe defensor de la tierra, comienza a desarrollar sus superpoderes. A partir de ese punto la historia girará en torno a como se adaptará a estos para convertirse en super héroe y ayudar a su padre en su labor a la par que debe tener una vida de estudiante normal,con sus problemas y cargas. La historia se irá complicando a medida que la trama avanza solo de la forma en la que Kirkman sabe, hilando a todos los personajes de manera perfecta a través de un universo creativo que da base a un lore en continua expansión y alberga cientos de personajes totalmente diferentes entre sí. Los enemigos a los que Mark se deberá enfrentar serán cada vez más peligroso y exigirán más de él, que por otro lado estará igual de pendiente en mantener una relación romántica compleja y humana con su compañera, Atom Eve, pasar más tiempo con sus padres o terminar a tiempo la tarea del instituto.

En conclusión, Invencible se presenta como una obra madura dirigida a un público adulto que sepa apreciar los conflictos internos de lo personajes a la vez que se dejen llevar por la apabullante acción y la genial historia que aún a día de hoy continúa contándose.



Redactora: Yaiza Konig / Ejecutor: Miguel González Martín

Semana del Cómic 2


Persépolis


Es una  novela gráfica en blanco y negro escrita e ilustrada en forma autobiográfica por la iraní Marjane Satrapi.
A través de un dibujo blanco y negro cuyo decorado bastante sencilla para dar mayor importancia al texto, la autora nos habla de su infancia en Irán. La autobiografía trata sobre el entorno en la que creció, en un régimen fundamentalista islámico que la acabaría llevando a abandonar su país.

Su historia empieza a partir del año 1979, cuando Marjane tiene diez años y desde su perspectiva infantil es testigo de un cambio social y político que pone fin a más de cincuenta años de reinado del sha de Persia en Irán y da paso a una república islámica.

Ella fue educada de manera occidental dentro de una familia de clase alta por padres de ideología progresista. Desde pequeña, tiene una considerable inquietud intelectual para una niña de su edad y notable imaginación que la lleva a mantener conversaciones con Dios -al que encuentra un curioso parecido con Karl Marx- o soñar con llegar a ser algún día la última profeta que siga los pasos de Jesús y Mahoma.
Tal fue el éxito de su obra que se llevó a la gran pantalla.


Redactor: Yaiza Konig / Flavia Fleitas Peña

Semana del Cómic 3

NEONOMICÓN





Este relato guionizado por la asombrosa y sorprendente mano de Alan Moore, e ilustrado por el  impactante dibujo de Jacen Burrows, nos presenta a Aldo Sax, un agente de FBI que tiene una impecable hoja de servicios. Sus legendarias habilidades serán puestas a prueba en el que puede ser el caso más confuso de su carrera. Una serie de desmembramientos apuntan al más inesperado de los sospechosos. Las pistas conducen hasta un lugar… ¿Qué es en realidad, El Patio?
Demostrando una más que obvia base lovecraftiana, mostrando simbología y elementos que aluden a bestias y entes que pertenecen a mundos más allá de nuestra comprensión de la realidad, enseña cúmulo de torturas morales y de consciencia que tiene que soportar el conocimiento humano por parte del protagonista, intentando comprender en todo momento qué es lo que está viendo y a donde conduce. Estos matices los condimenta con la locura esquizofrénica final que irá adoptando la serie a medida que se avanza en la historia.
Luego de esto, ayudando y dando como cuerpo final a la palabra de Alan Moore, Jacen Burrows completa la obra con una calidad exquisita de ilustración, variando su arco de interpretación desde humanos hasta las más horribles de las bestias. Ofrece un mundo que quizás se nos parezca a los sangrientos y sospechosos entornos de la película “Seven”, consiguiendo con esto el suspense y el horror que se respira en las novelas de H. P. Lovecraft.

Redactora: Yaiza Konig / Ejecutor: Alejandro Cruz Santana

Concept art videojuegos



Titanfall es un videojuego de acción en primera persona desarrollado por Respawn Entertainment. Los jugadores podrán avanzar a pie como pilotos free-running o pueden estar dentro de un ágil robot llamado Titan para completar los objetivos del equipo.

El videojuego es unicamente multijugador, pero hay características de un jugador como los mapas, la comunicación con otros personajes y la inclusión de personajes no jugables en las batallas.



Algunos de los artistas conceptuales que trabajaron en este proyecto fueron Todd Sue, Matt Codd y Steve Burg. Todos trabajadores en los estudios de Respawn entertainment.


Todo el arte conceptual del videojuego fue creado de manera digital, utilizando también entornos 3d.


También estuvo involucrado en el proyecto artístico el estudio Scribble pad Studios, cuyo fundador es James Paick, para mi uno de los mejores artistas conceptuales.


Redactora: Cristina Ramos Sánchez / Ejecutor: Eduardo González Dávila

Semana del Cómic

Entre los géneros del comic está el género zombi, muy sobreexplotado por la industria de desde los años 60. Las historias sobre la no-muertos donde su único propósito es matar a los vivos han sido muy populares en los últimos años gracias a cómics como The Walking Dead, entre muchos otros. El nuevo medio para narrar estas historias son los videojuegos que hacen que el jugador se sumerja en un mundo donde la muerte es la vuelta de cada esquina. Videojuegos como The Last of Us, se han unido a los dos medios, cómics y videojuegos, para crear un mundo post-apocalíptico donde los humanos deben sobrevivir a un virus que convierte a las personas en zombies, y donde el menor de los problemas es esta nueva raza, ya que ellos mismos, los seres humanos, se matan unos a otros para mantenerse con vida en este mundo en decadencia.

                                                           
                             

El cómic The Last of Us: American Dreams es una serie de cuatro volúmenes publicados por Dark Horse Comics, donde se relatan las experiencias de Ellie, la protagonista femenina de The Last Of Us, antes de los acontecimientos del videojuego. El cómic está escrito por Neil Druckmann, co-guionista de Uncharted 2, y su artista principal es Faith Erin Hicks.

                           

La historia principal del cómic es sobre el día a día de Ellie dentro de la zona de cuarentena. El problema viene cuando Ellie tiene que elegir entre ingresar en las fuerzas armadas o sobrevivir por sí misma. La historia es interesante, pero no funciona independiente, toma su verdadera dimensión sólo cuando la colocamos al lado del juego. En comparación con el videojuego, el cómic tiene menos acción y más narrativa, ya que se busca el desarrollo de los personajes que ya conocemos en el videojuego. Sin embargo, es un excelente complemento para el videojuego, que extiende parte de la historia de Ellie y aumenta el mundo de The Last of Us, donde los principales enemigos son los zombies.

                                  

El diálogo es ágil y bien escrito con un idioma informal que contiene insultos, y personajes coherentes y bien definidos. La composición de viñetas nos recuerda a las ordenadas composiciones europeas en el cómic, pero las composiciones de este cómic son mucho más dinámicas gracias a la aplicación de las líneas cinéticas y onomatopeyas. El dibujo puede ser chocante, ya que el videojuego se destaca precisamente por sus gráficos hiper-realistas y detalladas, algo que carece este cómic. Los adultos que ven el cómic puede decir "Oh, esto es para los niños, el estilo del dibujo se parece a los dibujos animados" Pero no, están equivocados, es el mismo contenido de terror que el videojuego, pero con un estilo diferente. Se apuesta por un estilo más informal e indie que, a la hora de la verdad, se ve muy bien para las dos protagonistas, con un espíritu joven y rebelde. No hay que olvidar el color, Rachelle Rosenberg, se ha preocupado por mantener los ocres del videojuego y se ve muy bien para ese entorno de civilización semi-abandonada. La técnica que los artistas utilizan para el cómic es digital, pero tiene líneas frescas y las zonas de color tienen textura que hacen que parezca más tradicional que otros cómics realizados con técnicas digitales.




En resumen, me gusta este cómic porque está diseñado para aquellos jugadores que estaban encantados con su experiencia después de jugar a The Last Of Us y quieren seguir conociendo más de los personajes y el peligroso mundo lleno de zombies.



Redactora: Elena Suárez Rivero / Ejecutor: Jose Armas Durán