Nos despedimos

El módulo de Diseño Asistido por Ordenador ha concluido y, por tanto, los compañeros de la promoción 2012/2014 del Ciclo de Ilustración de la EADS Gran Canaria nos despedimos del blog Aula017.

Ha sido un placer trabajar para crear este espacio y les damos la bienvenida a los próximos ilustradores que lo llenen.

Un enorme saludo, los compañeros de Ilustración.

Ilustradores

Kazuko Taniguchi:

Nació en 1981 y es una ilustradora autónoma de Okayama, que dibuja principalmente, ilustraciones de mujeres que brillan con intensidad. En sus dibujos, las mujeres tienen los ojos muy grandes y al dibujar su belleza, se expresa en un ambiente único. Pertenece a un grupo llamado “digmeout”. Ha creado ilustraciones para una campaña visual de una emisora de radio FM, una empresa de ferrocarriles, la red de trasplantes de Órganos de Japón, Lotte, una escuela de mujeres etc. También trabaja para revistas, publicidad, carátulas de CD, entre otros, y ha participado en exposiciones en Los Ángeles, Portland y Taiwan

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YOSHIMI OHTANI:

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                  Nació en Tokyo, Japón en 1980.Desde niña le ha gustado mucho el anime y los videojuegos, creció con ellos como la mayoría de los japoneses. En Japón el anime y los dibujos animados están en todas partes y no se considera algo “sólo para niños”. Y por esta razón empezó a trabajar como ilustradora que se asocia a productos, tendencias, moda y cultura. Sus técnicas son muy corrientes: utiliza métodos sencillos que cualquiera con unas pocas aplicaciones informáticas podría usar. Por eso cuida más el “ambiente” y el “wabi-sabi” (estética japonesa centrada en la aprobación de la transitoriedad) de las obras de arte acabadas.  Antes de dibujar una ilustración piensa en qué tipo de sentimiento o sensación quiere despertar en el público y qué tipo de ambiente quiere que tenga. Y partir de ahí elije los colores, los detalles y el motivo. Siempre ha creído que la revisión minuciosa de las lineas y la deformidad de éstas son técnicas muy importantes.

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AYA KAKEDA:

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Nació y creció en Tokio, japón. Actualmente vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. De pequeña, le gustaba fantasear inventándose historias tontas y criaturas, y ahora hace lo mismo como artista. Con sus imágenes cuenta una historia que normalmente tiene lugar en su isla imaginaria llamada isla To-Tai. Ella primero crea una historia y un concepto y luego decide que técnica emplear.  Sus técnicas favoritas son el dibujo, la pintura, el bordado, la serigrafía, la escultura y también la creación de libros.  Adquiere inspiración viajando mucho y leyendo es por eso que intenta integrar dibujos y cuentos folclóricos de diferentes culturas en su arte.

Redactor: Beatriz Gutierrez Rodríguez/ Ejecutores: Bárbara Rodríguez Marrero

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Consejos para el ilustrador: reglas para un buen portafolio

Pequeña guía de cómo desarrollar un portafolio, digital o impreso, basado en un artículo de la página web Ilustrando Dudas.

10 consejos imprescindibles:

#1. Elige poco y bien.

Elegir las ilustraciones con cuidado es

imprescindible, recuerda realizar un portafolio en consecuencia a la empresa o cliente al que valla dirigido.

También es importante no hacerlo largo y saturado de imágenes, con mostrar unas pocas de mayor calidad es suficiente.

#2. Estilo único.

Mostrar un estilo homogéneo es muy importante, por muchos estilos que domines el cliente espera poder confiar en una homogeneidad de estilo en tus trabajos.

#3. Contextualiza tu trabajo.

No basta con escoger ilustraciones al azar, lo ideal es que se hallan realizado para un destino final. Acompañadas de un texto, para publicidad, etc.

#4. Proyectos acabados.

Si tienes un proyecto ya maquetado, acabado o editado conviene mostrarlo para que el cliente se haga una idea de cómo trabajas.

#5. Ten a mano originales y bocetos.

Así demuestras tu proceso creativo y la forma en que trabajas.

#6. Diseño del portafolio.

Es importante establecer una estructura y composición en el portafolio, de forma que revele tu estilo y quede claro y limpio.

#7. Lleva tu trabajo en el formato final.

Eso facilita la visualización al cliente. Si quieres trabajar en libros u otros formatos en papel, lleva tu portafolio impreso; si, por el contrario, el producto final es digital, muestra el portafolio en un tablet o en tu portátil.

#8. Tamaño y forma de la carpeta.

En el caso del portafolio impreso debes cuidar el contenedor de tu trabajo. Que el tamaño sea manejable y que el diseño, aunque atractivo, no compita con el contenido interior, que es lo realmente importante.

#9. Información de contacto.

No se os debe olvidar poner la forma de contacto de manera clara y visible. Con vuestro nombre, web, email y teléfono.

#10. Tarjeta y recuerdo.

Es recomendable acompañar el portafolio con vuestra tarjeta profesional y, quizá, un pequeño ejemplo de vuestro trabajo, tipo tarjetón, tríptico, postal, etc.

Redactor: Mariam Bersabé 

Algunas Galerías y salas de Exposiciones en Gran Canarias

·        Casa del Capitán Quesada

La casa fue residencia de Esteban Ruiz de Quesada, personaje ilustre del siglo XVIII, gran mecenas vinculado a los círculos culturales canarios del momento y relacionado con los más importantes artistas canarios de finales del XVIII. Además de la construcción del Templo Matriz de Santiago destacó por su impulso de reformas arquitectónicas y urbanísticas en el último tercio del XVIII y al calor del espíritu de la Ilustración.

La Casa Capitán Quesada de Gáldar, en Gran Canaria, acoge eventos culturales como diversas exposiciones de arte o artesanía.

Direccion:

Calle Capitán Quesada 37 

Galdar - Gran Canarias - Las Palmas

Horario de visitas de 10.00 a 13.00 y de 18.00 a 21.00 horas de lunes a viernes. Sábados sólo mañanas.

·        CAAM

Se centra en procesos creativos del siglo XX, con especial dedicación a la interpretación de las vanguardias históricas y las manifestaciones más actuales del arte. Realiza exposiciones temporales, en solitario o en colaboración con los principales centros de arte del mundo, que incluyen tendencias y artistas esenciales del arte del siglo XX.

Paralelamente crea su propia colección con fondos artísticos de Canarias, así como de reconocidos creadores españoles e internacionales. Programación de cursos, conferencias y seminarios paralelos a cada exposición.

Dirección:

C/ Los Balcones, 11, 35001
Las Palmas de Gran Canaria
España

Tel. (34) 928 311800 Fax (34) 928 321629
info@caam.net

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Casa de la Cultura de Firgas

Las Instalaciones de este centro pueden ser utilizadas para cualquier tipo de evento relacionado con la cultura o la formación, realizando la solicitud en el Registro General del Ayuntamiento de Firgas (en la sede principal en la plaza de San Roque 1).

La Casa de la Cultura de Firgas es, sin lugar a dudas, uno de los edificios más emblemáticos del municipio.

Dirección:

Plaza de San Roque, nº 3, Firgas

Código Postal: 35430

Teléfono: 928.61.61.20

Fax: 928.61.62.71

Correos Electrónicos:

cultura@firgas.es | cultura2@firgas.es

Horarios:

Lunes a Viernes de 8.00 a 15.00 horas y de 16:30 a 20:00 horas

·        Casa de la Cultura de Santa Maria de Guía

Cuenta con dos salas para diferentes exposiciones de pintura, escultura, etc.

Para realizar cursos, conferencias, etc, ya que cuenta con el material necesario para el desarrollo de las mismas, como DVD, TV, dos cañones, y cuenta con una capacidad de hasta 63 personas. 

Sala especialmente preparadas para realizar juntas . 

Dispone de un teatro con una capacidad para 150 personas, aproximadamente, aquí se pueden realizar obras de teatro, proyecciones de películas, conciertos, audiciones, homenajes...

Dirección:

C/ Canónigo Gordillo, nº 22

35450 Santa Maria de Guía

Tlfno : 928 88 36 72

Horario:

Lunes a Jueves de 8:00 a 15:00

Viernes de 8:00 a 14:00

Correo electrónico: juventudcultura@santamariadeguia.es

Redactor: Beatriz Gutierrez Rodríguez/ Ejecutores: Bárbara Rodríguez Marrero